Поездка в Америку: 19 фильмов об иммиграции в США

Рисунок: Ник ВансерскиПоА.В. Клуб 01.02.17 12:45 Комментарии (271)

Примечание: пока А.В. Клуб Этот инвентарь был составлен в ответ на расизм Дональда Трампа по отношению к иммигрантам в начале 2017 года, недавние события напоминают нам, что чествование иммигрантов в этой стране - вечная обязанность.


С момента вступления в должность Дональд Трамп стойко выступал против иммигрантов, которые делают эту страну великой, начиная с его попытки исполнительного распоряжения, запрещающего въезд в США иммигрантам из семи стран, где большинство населения составляют мусульмане, до разрушительного объявления на этой неделе о намеченном конце. DACA. Из множества причин против такой политики многие указывают на перечень принципов, на которых основана эта страна - нация иммигрантов, и на то, сколько мы можем потерять без вклада этих американцев.



Реклама

Здесь на А.В. Клуб , мы подумали, что это снова хорошее время, чтобы вернуться к некоторым фильмам, которые представили опыт американских иммигрантов на большом экране, поскольку богатая история этих этнических групп послужила источником вдохновения для фильмов из Крестный отец, часть 2 к Американский хвост. Как и в реальной жизни, не все эти истории заканчиваются благополучно, но все они показывают, насколько иммиграция жизненно важна для американского канона и как наши представления на большом экране о богатстве нашей мультикультурной нации являются свидетельством этой жизнеспособности.


1. Я помню маму (1948)

Пьеса начала ХХ века Я помню маму был большим успехом, вероятно, потому, что это была история, знакомая многим американцам: история семьи иммигрантов на рубеже веков. Мечтая о стране молока и меда, Хансены вместо этого находят скудное существование в своей новой стране; на самом деле пьеса была основана на романе под названием Банковский счет мамы, поскольку матриарх следит за каждой копейкой, чтобы обеспечить выживание своей семьи. Когда персонажи вскоре находят в Америке новые возможности, они узнают, что предметы значат намного меньше, чем то, что может предложить их семья. Чтобы сыграть главную роль, обычно очаровательная Ирен Данн надела норвежский акцент, различные фартуки и косу, обмотанную вокруг ее головы, которая с тем же успехом могла быть ореолом. Ее трансформация принесла ей номинацию на Оскар вместе с тремя другими членами актерского состава, включая юную Барбару Бел Геддес в роли рассказчика Катрин. Мама спровоцировал продолжительный ситком CBS и остается стандартом для сладко идеализированных семейных историй иммигрантов, вдали от менее сентиментальных взглядов того времени, таких как В Бруклине растет дерево . [Гвен Игнат]


2. Банды Нью-Йорка (2002)

Реклама

Фильм Мартина Скорсезе, вдохновленный одноименной научно-популярной книгой 1927 года. Банды Нью-Йорка предлагает Америку, где граждане, не являющиеся голландцами, англичанами или коренными жителями, считаются менее чем. В фильме, в котором есть отличные роли Леонардо Ди Каприо и Дэниэла Дэй-Льюиса, а также опрометчивый романтический сюжет, рассказывается история этноцентрических банд, круживших в районе Нью-Йорка Five Points во время Гражданской войны, в том числе не требующий пояснений Туземцы, возглавляемые Биллом Дей-Льюисом, Мясником Каттингом, и Мертвые кролики, конгломерат ирландских иммигрантов, возглавляемый Амстердамским Валлоном ДиКаприо. В то время как ирландский контингент Валлона постепенно становится доминирующим населением в районе, туземцы мясника твердо держатся, полностью убежденные в своем расовом и национальном превосходстве. Фильм столь же жестокий, сколь и длинный, и завершается дракой на ножах между коренными жителями и ирландцами, которая должна служить напоминанием старой пословицы, особенно когда вы говорите о глобальная политика идентичности, око за око оставляет весь мир слепым - или, так сказать, мертвым на улице. [Мара Икин]




3. Авалон (1990)

Самый личный из ностальгических, полуавтобиографических балтиморских фильмов Барри Левинсона, Авалон Черпает вдохновение в собственном прошлом режиссера, который был сыном русских еврейских иммигрантов. Определенно есть детали, характерные для этого опыта: культурное столкновение между говорящими на идиш старейшинами и сбитым с толку вторым поколением; сохраняющаяся тень Холокоста; ассимиляция семьи через принятие таких праздников, как День Благодарения и Четвертое июля, и даже американизация их имен. Но его общая история более универсальна. По мере того, как семья Кричинских укореняется в Земле Обетованной - в погоне за мобильностью, разрастанием пригородов и телевизорами, которые идут с ней, - узы, которые связывают, начинают ослабевать, и эти связи с ее прошлым превращаются в задумчивое бормотание дедушки. старый мир, о котором никто не спешит вспоминать. Авалон часто является скорбным фильмом, оплакивающим множество способов, которыми современная семья была разбита и разделена из-за амбиций и рассеянности. Но это также трогательное напоминание о том, что все мы пришли откуда-то еще и что отрезание себя от этого наследия ведет только к одиночеству. [Шон О’Нил]


Четыре. Москва на Гудзоне (1984)

Реклама

Более восхитительных тем для поп-культуры во времяХолодная войначем изображать Америку раем для всех, кто готов работать на нее, по сравнению с бесконечной зимой брутальной Советской России. Владимиру Иванову (Робин Уильямс) предстоит пережить унижения распадающейся позднесоветской эпохи: стоять в длинных очередях за туалетной бумагой и туфлями, а затем вынужден отказаться от туфель в качестве взятки, чтобы сохранить свою работу саксофониста в Русском цирке. . Неудивительно, что когда цирк едет выступать в Америку, Владимир выбирает Блумингдейл - сияющий дом капитализма - в качестве своего импровизированного посольства, в котором можно сбежать и спастись бегством от своих кураторов из КГБ. По большей части фильм представляет собой комедию ошибок, изображающую ежедневные испытания неуверенного, неряшливого новичка, отфильтрованные через нервную, глупую чувствительность Уильяма, все неадекватные манеры и дикие жесты. В другом широко известном сеттинге Владимир устраивается на работу за прилавком в McDonald’s. Как умеренная критика и признание повсеместного послания франшизы, Владимир застрял в разорванной петле, добавляя Mc в качестве префикса к каждому произносимому слову. Он променял деспотическую культуру России на американскую. Встречайте нового босса, такого же, как и старого босса. [Ник Вансерски]


5. Иммигрант (2014)

Первый фильм, снятый на острове Эллис, эпопея Джеймса Грея. Иммигрант - это глубокое американское повествование, которое не уклоняется от суровых реалий бедных эмигрантов 1920-х годов. Ева Цибульска (Марион Котийяр) прибывает в процессинговый центр острова, будучи отмеченной как женщина с сомнительными моральными принципами, и в конечном итоге обращается за помощью к Бруно (Хоакин Феникс), мужчине, который ведет скучное бурлескное ревю и сводит девочек в нерабочее время. . Но вместо упрощенного рассказа о лживых обещаниях Америки и типичных персонажах многострадальной женщины и ее мошенника-эксплуататора, фильм с сочувствием смотрит на все эти нелегкие жизни. Бруно грустен и находится в противоречии, а Ева гордится маловероятными местами. Ее польское наследие, его отрекшийся от иудаизма, а также традиции и ожидания иммигрантских кварталов в пределах Нью-Йорка - все это играет важную роль в создании полностью реалистичного и богатого исследования эпохи и ее обитателей. Это люди, которые были вынуждены жить в трещинах общества, которые приехали в эту страну (или были первым поколением, родившимся в ее границах) и боролись против своей маргинализации и эксплуатации, даже когда они делали трудный выбор и находили способы психологически справиться со своей участью в жизни. Это душераздирающая и захватывающая, но, что важнее всего, глубоко гуманистическая - жизнь во всех ее беспорядочных двусмысленностях и старинное произведение, которое никогда не ощущается ничего, кроме захватывающе живого и аутентичного. [Алекс МакЛеви]




6. Врата рая (1980)

Реклама

Режиссер Майкл Чимино совершил практически невозможный подвиг, растратив всю добрую волю, которую он приобрел с чемпионом Оскара 1979 года. Охотник на оленей сбросив бомбу на века. Врата рая предлагает беллетризованную версию малоизвестной главы истории под названием Войны округа Джонсон, в которой различные поселенцы сражались за землю и скот в Вайоминге в 1890-х годах. По версии Чимино, орды восточноевропейских поселенцев заполонили территорию, тогда как в действительности иммигрантское население, вероятно, не было таким всеобъемлющим. Но этот дубль действительно дал Чимино шанс показать, как эти новые поселенцы будут пытаться сохранить свои собственные традиции в новой стране, что приведет к противостоянию с более устоявшимися владельцами ранчо. Затем режиссер настаивал на бессмысленных пересъемках и сложных деталях декораций, которые умножали его бюджет и продлевали продолжительность работы над фильмом, почти разорив студию United Artists. К тому времени, когда он был выпущен почти через год после его первоначальной даты выпуска, фильм стал рассматриваться как раздутый беспорядок, и Чимино получил награду Razzie за худшего режиссера. Время (и значительная правка) было добрее Врата рая , а некоторые теперь рассматривают эту глупость как своего рода шедевр. Но хотя режиссер снял еще четыре фильма, его карьера так и не пошла на поправку, превратив его собственную историю в усеченную версию американской мечты: возможности и обещания, подорванные соблазнительным излишеством. [Гвен Игнат]


7. Саженец (1977)

В то время как Вим Вендерс видел чудеса и многообещающие перспективы в американском пейзаже, его соратник из Новой Германии Вернер Херцог не был таким щедрым. Саженец следует за бывшим заключенным (иногда ведущим человеком Бруно С., для которого кинорежиссер написал проект), проституткой (Ева Маттес) и старым хулиганом (Клеменс Шейтц), покидающих свою тяжелую жизнь в Берлине ради зеленых пастбища Висконсина. Дела идут не так, как они могли надеяться. Простая постановка истории иммигранта в сельской Америке, в отличие от большого города (и, в частности, Нью-Йорка, который действительно появляется), отличает Саженец . Это фильм Герцога, и жизнь неумолима, но нельзя винить только бессердечный банк, угрожающий отобрать новый дом троицы. Бруно, в конце концов, никогда не откажется от бутылки, даже после того, как он сказал в первые минуты, что выпивка станет его падением. Хотя взгляд Герцога на американское гостеприимство в маленьком городке далеко не радужный, он останавливается на более важном: простая смена мест не решит ваших проблем, по крайней мере, тех, которые были созданы вами самими. [А.А. Дауд]


8. Американский хвост (1986)

Реклама

Америка, страна свободы и возможностей - и никаких кошек. Таково обещание, которое преследуют Мышковицы в анимационном фильме Дона Блута. Американский хвост , когда они покидают свою истерзанную казаками родину, Россию, и отправляются в место, где они могут жить без страха, в страну, где улицы вымощены сыром. В фильме 1986 года, естественно, избегают слишком явной притчи о еврейском иммигрантском опыте; В конце концов, это должен быть детский фильм. Тем не менее, это не может не вызвать уныния и мрака, которые делают это путешествие таким коварным, что отражено здесь в истории разлуки молодого Файвела с его семьей и его попытках перемещаться по странной новой земле, заполненной мошенниками, ищущими эксплуатировать наивных иностранцев, банды, враждующие по этническому признаку, и осознание того, что Америка - не тот рай, которым она была создана. Но, конечно, борьба Файвела только делает неизбежное счастливое воссоединение с его родственниками еще более сладким, демонстрируя неукротимый оптимизм, на котором была построена эта страна. [Шон О’Нил]


9. В Америке (2003)

В Америке Странный парадокс: история иммигрантов о невзгодах и трауре, которая также светится почти спилбергскими сказочными отблесками. Написанная режиссером Джимом Шериданом и его дочерьми, слабо автобиографическая драма рассказывает об ирландской семье - Джонни (Пэдди Консидайн), Саре (Саманта Мортон) и их детях Кристи (Сара Болджер) и Ариэль (Эмма Болджер), которые нелегально эмигрировали. в деревню, переехав в полуразрушенное многоквартирное здание в Адской кухне. Большая часть фильма посвящена тому, как этот удрученный клан справляется со своим горем после смерти младшего ребенка - детали, вырванной из детства режиссера, когда он потерял собственного брата. Но Шеридан также фильтрует этот тяжелый материал и суровость своего нью-йоркского сеттинга до уборки 1980-х годов глазами его юных персонажей: Салливаны бедны, борются и обречены, но они видят чудеса в большом городе, который они создали. дом и доброта в другом иммигранте, живущем по соседству, страдающем художнике, которого играет Джимон Хонсу. Магия В Америке заключается в том, что он признает шансы, сложившиеся против новичков в этой стране, даже когда он отдает дань мифической идее о стране возможностей. [А.А. Дауд]


10. Мария, полная благодати (2004)

Реклама

Отчасти иммиграционная драма и отчасти криминальный триллер Мария, полная благодати наглядно демонстрирует крайние меры, которые люди готовы принять, чтобы начать новую жизнь в Америке. В своем экранном дебюте колумбийский актер Каталина Сандино Морено играет Марию, подростка, жизнь которого, похоже, зашла в тупик. Беременная и недавно уволенная с работы, и не видя других вариантов трудоустройства, она решает принять предложение стать мулом у местного наркобарона. Соглашение заключается в том, что Мария должна проглотить гранулы героина и доставить их в Соединенные Штаты внутри своего желудка, зная, что, если одна из гранул лопнет, она вскоре умрет. Не имея других вариантов, Мария решает рискнуть и начать все сначала в Нью-Йорке. Ей удается пережить бегство, но затем она оказывается в чужом месте, и никто, кроме ее лучшего друга, не поддерживает ее. Вот тогда что-то начинает идти не так. [Кэти Райф]


одиннадцать. Человек толкает тележку (2005)

Ахмад (Ахмад Разви) был рок-звездой в своем родном Пакистане. В Америке он продает кофе на углах улиц, толкая тяжелую тележку вверх и вниз по кварталам Нью-Йорка, чтобы зарабатывать себе на жизнь скудным заработком. Дебютный фильм Рамина Бахрани, который всю свою карьеру посвятил рассказам о рабочем классе, Человек толкает тележку о том, как личные и профессиональные проблемы могут слиться воедино, чтобы превратить повседневную жизнь в сизифов бремя; эта тележка представляет собой такой же валун, как и современный эквивалент велосипеда из Велосипедные похитители . В то же время, однако, это также очень конкретная история о том, насколько неумолимой может быть предполагаемая земля возможностей, даже для тех, кто хочет начать сначала с самого низа, а затем снова подняться. Слишком много людей - как иммигрантов, так и прирожденных граждан - никогда не поднимаются выше дна. По сравнению с Тележка толкания человека, Бахраниследующая история иммигрантао сенегальском таксисте, пытающемся отговорить одного из своих обычных тарифов от самоубийства, выглядит воодушевляюще. [А.А. Дауд]


12. Танцовщица в темноте (2000)

Реклама

Путешествие к новым берегам может означать возможность или относительную безопасность, но это также означает уязвимость. Музыкальная драма Ларса фон Триера 2000 года Танцовщица в темноте это потрясающая история эксплуатации. Сельма Жезкова (Бьорк), чешская иммигрантка, работает на фабрике в штате Вашингтон - работа, которая с каждым днем ​​становится все опаснее из-за дегенеративного заболевания глаз. Ее единственная цель - заработать достаточно денег, чтобы позволить себе операцию, которая избавит ее сына от той же участи. За надеждой и облегчением Сельма обращается к романтике американских мюзиклов. Свободное время она проводит в кинотеатре, просто слушая, пока подруга исполняет танцевальные движения на ее ладони, и когда жизненная тяжесть или скука переполняют ее, она сбегает в грезы, где жужжание и лязг ее окружения превращаются в полноценные музыкальные постановки. вовлекает кого-либо поблизости. Но ее наивные мечты - простите за формулировку - не позволяют ей увидеть конкурентную реальность бедности вокруг нее. В конце концов отчаявшийся сосед использует ее в своих интересах, делая вид, что покидает ее квартиру, и шпионит за тем, где она хранит свои деньги. Затем он делает ее козлом отпущения за свои собственные ошибки и втягивает ее в трагическую гибель, затрагивающую правовую систему, против которой у нее не было ни единого шанса. [Келси Дж. Уэйт]


13. Крестный отец, часть 2 (1974)

- Я верю в Америку, - говорит гробовщик Бонасера ​​Вито Корлеоне в начале первой книги. Крестный отец . Америка сделала мое состояние. В Крестный отец, часть II, вы узнаете, как это убеждение применимо и к Корлеоне. Несмотря на всю легендарность фильма, охватывающего несколько поколений семейного бизнеса Корлеоне, он рассказывает свою историю в небольших, почти процедурных деталях: медицинские осмотры на острове Эллис, вытерпенная структура в Нью-Йорке в 1917 году, адвокатские переезды в разные стороны. Сенатское расследование. Разделяя временную шкалу и разделяя приход Вито к власти над Майклом, Фрэнсис Форд Коппола дважды иллюстрирует эту веру в Америку, детали каждой из которых вызывают облегчение. Если первые два Крестный отец фильмы - это, как сказал Коппола, две половины одной и той же истории, тогда они представляют собой трагедию, начиная с оптимизма Вито и заканчивая Майклом, совершенно одиноким среди мертвой листвы своего уединенного дома у озера. Но как раз перед этим холодным финальным кадром - шумный, богатый семейный ужин, полный отбивных, изысканных пирожных и легких семейных отношений. Трагедия Крестный отец, часть 2 Майкл ошибочно думает, что состояние Вито было домом у озера, тогда как на самом деле состояние, которое Вито заработал в Америке и которое вдохновляло его веру в эту страну, было не деньгами, а домом. Это был тот ужин. История Вито показывает, что бизнес Корлеоне начался благодаря семье Корлеоне, методическая иллюстрация того, что священное обещание Америки иммигрантам - это шанс. История Майкла показывает, что происходит, когда это обещание забывают. [Клейтон Пурдом]


14. Страннее рая (1984)

Реклама

Дебют Джима Джармуша в 1984 году получил премию «Золотая камера» в Каннах и вдохновил новое поколение инди-кино. По сути, это взгляд на Америку со стороны. Жители Нью-Йорка Вилли (Джон Лурье) и его приятель Эдди (Ричард Эдсон) принимают венгерскую кузину Вилли Еву (Эстер Балинт), когда она приезжает в гости, и мы видим ее взгляд на эту странную новую страну их глазами: мир, в котором есть еда. заключенные в фольгу, и состояния взлетают и падают в зависимости от непостоянных судеб собачьего следа. В конечном итоге все трое едут в Кливленд, а затем во Флориду, но, если смотреть на Джармуша, все три места неотличимы друг от друга своими мрачными черно-белыми пейзажами и дешевыми номерами в мотелях. Американские потребности Евы скудны - сигареты Chesterfield и песни Screamin 'Jay Hawkins - но их, похоже, достаточно, чтобы в конце концов заставить ее отказаться от своей родины. Или, может быть, Ева останется, потому что, как говорит Эдди, вы приехали в новое место, и все выглядит точно так же, так почему бы не остаться в Кливленде, если он выглядит так же, как Будапешт? [Гвен Игнат]


пятнадцать. Посетитель (2007)

Опыт иммигрантов меняется с каждым поколением, и Том Маккарти Посетитель - это сострадательный портрет уникальных проблем, с которыми сталкиваются новички в Америке после 11 сентября. Ричард Дженкинс играет редкую роль в роли Уолтера, вялого профессора колледжа, который возвращается в свою квартиру в Нью-Йорке и обнаруживает, что там живут два иммигранта без документов, сирийский музыкант Тарек (Хааз Слейман). и Зайнаб (Данаи Гурира), его подруга из Сенегала. Несмотря на свой первоначальный шок, Уолтер позволяет паре остаться в квартире, где любовь Тарека к музыке начинает распространяться на Уолтера, давая ему страсть к жизни, которой у него не было годами. Однако их предварительная дружба принимает драматический оборот в политике, когда Тарека арестовывают и отправляют в центр заключения в Квинсе. Уолтер начинает действовать, чтобы попытаться спасти Талека от этого кошмара, на собственном опыте испытав на себе холодную и несимпатичную природу бюрократической системы. [Кэти Райф]


16. Тезка (2006)

Реклама

Сценарист и режиссер Мира Наир родилась в Индии, но сейчас живет в Нью-Йорке, а ее работа простирается от Мумбаи до Миссисипи. Восточное побережье Америки. Тезка исследует опыт иммигрантов через призму первого и второго поколения: ретроспективные кадры супругов Ашока (Ирфан Хан) и Ашимы (Табу), приспосабливающихся к жизни в Нью-Йорке в конце 60-х, компенсируют основную сюжетную линию, в которой их сын, Гоголь (Кэл Пенн) начинает ориентировочно исследовать свое наследие, в том числе исследует имя, которое ему всегда не нравилось. В результате получилась драма, охватывающая десятилетия, в которой осознается сложность построения жизни в другой стране, сохраняя при этом живые традиции своей родины (особенно для детей, которые всю жизнь знали только одну культуру). Опыт Нэр в этом вопросе - как иммигрантки, так и режиссера, твердо стоящей на ногах в нескольких национальных кинотеатрах - дает основания полагать, что Тезка дополнительное личное измерение. [А.А. Дауд]


17. Бруклин (2015)

Бруклин - В экранизации романа Колма Тойбина Джона Кроули и Ника Хорнби оцениваются ценности иммиграции, отраженные в героине, которой не движет необходимость. В 1950-х годах Эйлиш (Сирша Ронан) прощается с тихой, но не несчастливой жизнью в Ирландии и отправляется в Нью-Йорк. По прибытии ее преследует жестокая тоска по дому, из-за которой она теряет сознание. Это наконец утихает, когда она встречает Тони (Эмори Коэн), который не только преследует с ней роман, но также позволяет ей увидеть, как она могла бы построить себе жизнь в Америке. Но как только она привыкает к этим радостным ритмам, смерть требует возвращения в Ирландию. Она возвращается более уверенной в себе молодой женщиной, но даже когда она гордо пользуется преимуществами своей новой жизни - в некоторых случаях буквально, что связано с ее шикарной модой - она ​​чувствует более сильную связь со своей родиной, что делает перспективу возвращения в Америку непривлекательной. , несмотря на то, что мужчина ее ждал. В фильме ни одна из стран не является злодеем, и оба варианта законны, повествование становится о личном выборе и о том, как место может определять характер персонажа. [Эстер Цукерман]


18. Сахар (2008)

Реклама

Несбыточная мечта об американской легкой атлетике соблазняет не только американских детей. Профессиональный бейсбол, особенно, имеет привычку пережевывать и выплевывать молодых перспектив из Доминиканской Республики, среди других мест к югу от границы. В основном это сюжет Анны Боден и Райана Флека. Сахар , о питчере (Альхенис Перес Сото) из Сан-Педро-де-Макорис, которого выбирают в высшую лигу, а затем он изо всех сил пытается адаптироваться как к жизни в Штатах, так и к высоким ожиданиям, возлагаемым на него как на новичка, который много ездил в своем первом сезоне . Как спортивная драма, Сахар дико нетрадиционный, никогда не подчиняющийся клише проигравшего своего жанра. Но это главным образом потому, что это действительно больше история о рыбе из воды, интересующейся тем, как герой-иммигрант справляется с культурным шоком. (Одна умная, комическая деталь: он продолжает есть в местной закусочной блюдо, которое ему не нравится, потому что это единственное блюдо в меню, которое он умеет заказывать.) Фильм в конечном итоге опровергает представление о профессиональном спорте как о прибыльном эскалаторе. бедности и лишений, прежде чем найти другую, более скромную, вдохновляющую американскую мечту в тени Нью-Йорка. [А.А. Дауд]


19. Приезд в Америку (1988)

Этот автомобиль, снятый Джоном Лэндисом для Эдди Мерфи, предвещает окончательный упадок карьеры актера, поскольку является первым фильмом, в котором Мерфи играет несколько ролей. Центральное существо - Аким Джоффер, принц вымышленной африканской страны Замунда. Не желая жениться на своей рабски устроенной невесте, Аким вместе с лучшим другом и телохранителем Семми (Арсенио Холл, также играющий несколько ролей) вместо этого отправляется в Нью-Йорк в поисках независимой женщины, на которой можно жениться. Фильм подчеркивает контраст между золотым воспитанием Акима и его пребыванием в Америке, помещая их в самый темный район Квинса. В то время как Семми пытается поддерживать что-то, напоминающее его богатый образ жизни, Аким отвергает его в пользу подражания опыту более скромного иммигранта, живя в кишащих насекомыми трущобах, работая черным в ресторане быстрого питания и отрицая свое королевское происхождение. Хотя все это игра. В конце концов Аким возвращается в Замуду, усвоив ценные уроки о жизни и любви, если не обязательно о несправедливом распределении богатства среди маргинализованного населения. [Ник Вансерски]