25 лет спустя 'Красавица и чудовище' остается лучшим современным фильмом Диснея.

ПоДжош Шпигель 16.11.16 12:00 Комментарии (1133)

Фотография: Disney

Хотя анимационная студия Уолта Диснея существует в той или иной форме почти 90 лет, в ее истории нет более важного периода, чем Дисней Ренессанс, который длился последние 15 лет 20-го века. Это эпоха, когда более чем горстка недавних финансовых, если не полномасштабных творческих успехов Диснея была принесена более скромно успешными Великий мышиный детектив к Русалочка к Король Лев к Фэнтези 2000 . (Термин «Возрождение Диснея» был придуман поклонники , а не внутри компании, поэтому определение того, когда начинается период, может и должно быть расширено, чтобы включить как адаптацию в стиле Шерлока Холмса 1986 года, которая убедила руководителей Disney продолжать финансирование анимационных проектов, так и продолжение 1999 года к Фантазия , который является достойной данью классике 1940 года.) Ренессанс Диснея, несмотря на то, что он включает в себя так много разных фильмов, лучше всего определяется рядом элементов, которые теперь приближаются к уровню клише: сказочная история, эпический роман , запоминающиеся песни, глупые комические помощники и устрашающий, но очаровательный злодей. Лишь один фильм занимает пик периода Возрождения Диснея, оказавшись настолько блестящим и влиятельным, что студия пыталась и потерпела неудачу за последние 25 лет, чтобы воспроизвести его силу: Красавица и Чудовище .



Даже сейчас, в свое 25-летие, Красавица и Чудовище стоит особняком от других современных хитов Диснея, а также от хитов его дочерней компании Pixar и конкурентов из анимационных студий. Это первый анимационный фильм, номинированный на премию 'Оскар' за лучший фильм. ( Вверх и История игрушек 3 с тех пор получили одобрение, но только когда число номинантов увеличилось вдвое до 10.) Это первый фильм Диснея, использованный в качестве основы для бродвейского мюзикла. В то время это был самый финансово успешный анимационный фильм Диснея. Через несколько месяцев Disney выпустит долгожданный римейк анимационного фильма 1991 года с участием Эммы Уотсон, Дэна Стивенса и Юэна МакГрегора в главных ролях, который почти наверняка станет крупнейшим ремейком анимационного фильма Disney на сегодняшний день. Творчески, Красавица и Чудовище является апофеозом всего, что Walt Disney Animation Studios сделала в период между своим первым Золотым веком (заканчивающимся Бэмби ) и настоящее.

Ханна Гэдсби Нанетт обзор
Реклама

Красавица и Чудовище представляет собой красивый синтез старомодного и современного аспектов; он более прогрессивен, чем предыдущие фильмы о принцессах Диснея, но исходит из знакомых стереотипов. Наша героиня, умная, но красивая Белль, обычно заканчивалась столь же привлекательным Гастоном, который выглядит так, как другие женщины в маленьком городке, где все живут, падают в обморок и падают в обморок, когда он проходит мимо них. Но история не зацикливается на своей романтике. Белль достаточно упряма и смела, чтобы спасти своего отца-изобретателя из лап тщеславного принца, ставшего замученным чудовищем; хотя она начинается как пленница Зверя, в конце концов они искренне влюбляются друг в друга в его замке в глуши. Часто романы Диснея развиваются предсказуемым, иногда скучным образом: две симпатичные личности без тонны личности влюбляются, прежде всего потому, что этого требует история. Если и есть что-то, что подрывает силу и эмоции романа этого фильма, так это то, что Чудовище в финале превращается в условно привлекательного молодого человека, хотя Белль первой попалась на чудовищно выглядящее существо. Но даже это открытие не может лишить кульминации его эмоционального веса.

Фотография: Disney



"Моцарт в джунглях"

Красавица и Чудовище Уравновешивает старое и новое в своем саундтреке, отдавая дань уважения песням прошлых фильмов Диснея, вдохновленным Tin Pan Alley, при этом создавая музыку, которая кажется свежей и яркой. В этом большая причина, почему Красавица и Чудовище настолько особенный, и почему последующие анимационные фильмы Диснея - даже самые хорошие, такие как Принцесса и лягушка - не может соответствовать. Принимая во внимание мрачные, трагические эмоции, пронизывающие сцену фильма, в которой неприятный подросток проклят за то, что отвернул не ту старую женщину из своего замка, странно, что съемка фильма была отмечена разбитым горем в то время, которое должно было стать лучшим моментом для Диснея. В марте 1991 года творческая группа фильма представила прессе незаконченный отрывок, и те отозвались с энтузиазмом; продюсер Дон Хан отправился в ближайшую больницу Нью-Йорка, чтобы поделиться хорошими новостями с лириком фильма Говардом Эшманом, который умирал от СПИДа. Но здоровье Эшмана быстро ухудшалось, и он умер всего через несколько дней, так и не увидев законченную версию фильма, которую он и композитор Алан Менкен помогли превратить в современный шедевр компании.

Как и в каждом анимационном мюзикле Диснея, песни - это душа Красавица и Чудовище , оказавшись способствующим демонстрации всего состава вместо одного или двух исполнителей. Здесь шесть песен, и все они сами по себе легко могут считаться одними из величайших номеров Диснея. Вступительная часть («Белль») представляет большую часть основных исполнителей с разговорной музыкальностью, которая может соперничать с работами Стивена Сондхейма. Менкен признал, как они с Эшманом были обеспокоены тем, что Дисней отвергнет эту идею; общепринятое мнение состоит в том, что современная аудитория отталкивается от мюзиклов, и начало выступления, которое длится почти семь минут, должно было показаться им как удача. Оказалось, что все наоборот: Belle, может быть, и не самая веселая из современных песен Диснея, но она одна из самых запоминающихся, спокойно и уверенно цементирующая борьбу в маленьком городке, лежащую в основе фильма, между подчинением другим ». ожидания и марш в своем ритме.

G / O Media может получить комиссию Купить для 14 долларов США в Best Buy

Как и Belle, многие другие песни в Красавица и Чудовище обратить внимание на поддерживающий гипс; Пейдж О’Хара и Робби Бенсон в роли «Белль и чудовище» разделяют певческие обязанности только на одном номере, и даже тогда к ним присоединяются другие исполнители. Be Our Guest - один из самых привлекательных для публики номеров в истории Диснея, помогающий укрепить современную склонность студии возбуждать публику до такой степени, что Аладдин высмеивает то же самое в Friend Like Me (еще одна песня Эшмана) с неоновой вывеской Applause над джинном. Он также закреплен в исполнении Джерри Орбаха с оттенком Мориса Шевалье в роли веселого Люмьера, который разделяет обязанности комиксов с помпезным Когсвортом. Гастон показывает противоположность их отношений Эббота и Костелло с гнусным Гастоном и его другом-болонкой ЛеФу, а также некоторые из самых завидно хороших текстов в любом современном мюзикле. Подумайте об этом, как о ЛеФу, боюсь, я думал / опасное времяпрепровождение / я знаю или громко хвастается, как будто я особенно хорош в отхаркивании, и все это настроено на одну из лучших, бодрых мелодий Менкена.



Заглавная песня, которую Анджела Лэнсбери записала за один раз, несмотря на ее сомнения в том, что она вообще подходит для ее исполнения, представляет собой одну из лучших, самых прямых и честных любовных баллад студии. Последовательность великолепно визуализирована, сочетая раннюю компьютерную анимацию с роскошными нарисованными от руки визуальными эффектами; Многослойный вокал Лэнсбери наилучшим образом подчеркивает изображения. Что-то есть почти эквивалентная песня о любви, в которой Белль и Чудовище дразнят свои сложные чувства друг к другу способами, которые кажутся полностью правдивыми, несмотря на совершенно нелепую манеру, в которой они встречаются и влюбляются друг в друга. Даже The Mob Song - прекрасная, напряженная комбинация героев и злодеев, готовящихся к решающей схватке. (Демонстрация влияния и влияний Эшмана: линия Гастона Прикрутите свою храбрость к месту упора - это не только ссылка на Макбет но вдохновил также Лин-Мануэля Миранду на сочинение «Take A Break from Гамильтон .) Если бы в диснеевском фильме была хотя бы одна из этих песен, это было бы удачей. Чтобы в диснеевском фильме были все эти песни - буквально написано на смертном одре Эшмана, как будто его работа была недостаточно невероятной - это чудо.

будка для поцелуев марко 2
Реклама

Сотни людей внесли свой вклад в успех Красавица и Чудовище от режиссеров Гэри Троусдейла и Кирка Уайза до Хана в роли продюсера, бесчисленного множества аниматоров и актеров озвучивания, таких как Орбах, Бенсон, О'Хара, Лэнсбери и Ричард Уайт в роли Гастона. Фильм, над которым они сотрудничали, (к счастью) далек от своей более ранней концепции режиссера Ричарда Пурдума, которая слишком сильно склонялась к величию, в отличие от теплой версии, которая у нас есть. Это прямо из оригинальной французской сказки, но версия Purdum - часть которой доступна на недавнем Blu-ray в качестве специальной функции - предлагает вариант такой же застегнутой и жесткой, как одежда, которую носят ее персонажи. (Удивительно, но версия Purdum избегала песен, даже после успеха Русалочка и Оливер и компания .) Этот Красавица и Чудовище выделяется тем, что в ее героине есть нечто большее, чем просто желание встретиться с мужчиной; его главный мужской персонаж болезненно испорчен вплоть до кульминации, когда он буквально держит жизнь Гастона в своих пушистых руках. И в его мире есть ощущение глубины, которого не хватает во многих других (и в остальном от приличных до очень хороших) фильмах Диснея эпохи Возрождения.

Красота представляет лучшее из эпохи Возрождения; остальная часть 1990-х годов была отмечена попытками Диснея подражать своему стилю с уменьшающейся отдачей. Оба Покахонтас и Мулан показывать сильных женских персонажей, которые не хотят, чтобы их определял брак; эти фильмы, а также Геркулес и Горбун из Нотр-Дама , попытка развить обе стороны возможного романа, который далек от времен Белоснежка и семь гномов и даже Русалочка , где принц Эрик больше похож на витрину, чем на человека. Эти попытки улучшить развитие персонажей и повествования достойны восхищения, и Покахонтас и Горбун из Нотр-Дама особенно амбициозны, несмотря на то, что они не совсем развлекательные. Даже Аладдин и Король Лев , две финансово прибыльные истории, основанные на мужчинах, имеют более несбалансированное повествование и отношения, а второстепенные персонажи выделяются далеко за пределы главных героев. Но только Красавица и Чудовище собраны воедино полностью, с его богатством полностью проработанных и сбалансированных персонажей, его прекрасными образами, его песнями и даже навязчивой музыкой Менкена, вдохновленной Камиллой Сен-Санс.

Реклама

Хотя ренессанс Диснея закончился в 1990-х годах, отход от анимационных мюзиклов в немалой степени был обусловлен успехом фильмов Pixar, в которых персонажи редко поют на экране. По иронии судьбы, Джон Лассетер и Эд Кэтмелл из Pixar присоединились к Disney Animation в середине 2000-х, чтобы возродить анимационную музыкальную форму, начиная с Принцесса и лягушка и до этого месяца Моана и дальше. Каким бы обнадеживающим ни казался этот факт, менее удачливым является тот факт, что немногие песни в недавних мюзиклах Диснея достигают такой же высоты, как и все остальные. Красавица и Чудовище или Русалочка или фильмы Диснея 30-х, 40-х и 50-х годов. Let It Go - неоспоримый феномен, и «Почти здесь» и «Друзья по ту сторону» от Принцесса и лягушка равны песням эпохи Возрождения, но немногие другие соответствуют им. Ренессанс Диснея отмечен воспоминаниями о музыкальных номерах, лучшие из которых были любезно предоставлены человеком, который был жив только в течение первых нескольких лет того периода.

Принцесса и лягушка (Фото: Disney)

Реклама

Туфли Ховарда Эшмана трудно заполнить, как и след, оставленный Красота и Зверь . Неукротимый дух Эшмана - это X-фактор, который делает этот фильм таким же ярким, чистым и эмоционально честным, как и он сам, и именно этого не хватает в таких фильмах, как Замороженный и Принцесса и лягушка . Фильм 1991 года так же полон жизни и страсти, как и при первом выпуске; песни, резкий юмор, пышная анимация, развитие персонажей и даже демонстрируемые технические амбиции (например, когда камера налетает на ангельскую фреску во время заголовка) - все несравнимо. Люди в Disney будут продолжать пытаться возглавить Красавица и Чудовище , и их трудно винить в этих усилиях. Но, как и гений Эшмана, мастерство фильма не так легко воспроизвести.